第229章，快乐星人余桦
第229章，快乐星人余桦 (第1/2页)此时，在北平京城，《活着》这部经典传世的作品要拍电视剧版本的事情，已经是到处都在传个遍了，这个刚写没多久的作品，就能上中学生教科书的含金量，特别是对于抑郁文艺青年而言，这就是无上之宝。
甚至连张谋子都注意到了这部二线作品的开拍。
因为第一部《活着》的影视化就是他。
“哦居然过审了啊。”
张谋子看着报纸上的开机消息，有些意外。
1994年的时候，他拍摄的《活着》，葛佑借着福贵这个角色，拿到了戛纳影帝。
在艺术纯粹性上，他在这个角色上走到了顶峰。
国际影帝，戛纳金棕榈，终生的荣耀啊。
张谋子还记得，当初在戛纳国际电影节的时候，自己作为一个黄种人，作为黄皮肤的人，出现在那里的时候，那种感觉，真的是很美妙啊。
站在最巅峰的舞台之上。
享受着艺术上最高的赞许和荣耀。
《活着》这部作品就是为了奖项而生的。
为了演员的艺术表达而诞生的作品。
当时的葛佑，就明明白白的说了，拍摄《活着》这件事情让他最快乐的时候，其实就是在拍戏的时候。
那种和角色共沉沦的感觉。
还真不是一般的美妙。
特别是他还是那个年代生活过的人。
代入感简直是拉满了。
“还记得，当时拍这个的时候，你和巩利因为入戏太深，还一直在那里哭来着，我就记得很清楚，那叫一个稀里哗啦的呀。”
张谋子就看着旁边的葛佑笑道。
此时葛光头还嘴角抽搐呢：“您还记得10年前的事情啊。”
“10年前的事情我怎么就不记得了，你这把我当痴呆了吧。”
张谋子就有些无语。
“确实啊我还记得当时余桦那可恶的嘴脸呢。”
葛光头就尤其记得。
当时在旁边指导的余桦在认识这位原作者之前。
就一直觉得他应该是个伤感且深沉的男人，能写出这样的故事来，他的心里到底有多少的故事，又沉溺着多少的哀伤，又有多少的痛苦和抑郁。
能写出这种故事的男人。
结果刚认识他的时候，就他妈知道了一件事情。
这个家伙。
居然是个乐天派。
还是很乐天的那种。
和他的作品笔触完全不是一个风格。
这就带点抽象了，
这件事其实还是让人蛮懵逼的，在得知了余桦的真实性格之后，怎么样都没办法把他和福贵联系到一起。
简直是抽象到了极点。
“当时我还记得你和巩俐一边哭那个余桦一边笑，你哭的越伤心越忧郁，那余桦就笑得越大声越开朗.其实我觉得他创作这本的契机和动机，可能就是让读者忧郁。”
张谋子也想到了余桦的嘴脸，就很真实的得出了这个结论。
他并不是因为共情而创作。
是因为想看你们因为共情而沉沦来创作。
“那我觉得，等《活着》电视剧播放的时候，余桦老贼又要笑个不停。”
“那不一定，这部《活着》电视剧，肯定是比不上咱们电影版的。”
这一点张谋子倒是承认。
《活着》算是他在艺术追求巅峰的年代所拍摄出来的作品，从头到尾都洋溢着艺术的气息，
他不觉得有人能拍得更好。
也不觉得有人能演得更好。
从角色选择上来看，这电视版的《活着》，似乎就更注重收视率而非艺术表达，这完全就是捡了芝麻丢西瓜，余桦老贼的这部作品，最强的地方就是其艺术表达了。
不过电视剧出来之后，张谋子还是要去看一看的，不是对他抱着多大的期望。
而是《活着》真的，是一部优秀的原作。
北平另一边。
《活着》开机的消息，也悄然而走。
余桦和莫言，此时就在踢球，虽然年纪已经不小，但还是保持着偶尔踢踢足球的习惯。
毕竟对手，也是个老帮菜。
“你又把球踢我脸上了，你故意的是吧。”
“我怎么能是故意的呢？哈哈哈哈哈！”
旁边被一手怼脸的史铁笙就一脸怒容，你是真没把我当人看的。
在轮椅上的史铁笙：你不把我当病人看，甚至没把我当人看！
余桦脸上总是这么个贱贱的笑容。
让人看着生气，旁边的莫言也是无语。
求求你了，当个人吧。
余桦只是依旧爽朗的大笑，不过也没有继续搞史铁笙，而是上来擦了擦汗说。
“过段时间我要去一趟西北。”
“去西北干嘛？”
“我的电视去开机了呀，《活着》拍电视剧版本了。”
史铁笙和莫言恍然大悟。
难怪他心情那么不错并不是说改编带来的金钱收益，此时的余桦也并不缺钱，当他的作品登上戛纳舞台的时候，已经注定是世界级的作品了。
之所以要笑得那么开怀。
大概是他觉得现在又有新一批观众和演员“受罪了”。
毕竟，《活着》是出了名的劲儿大。
无论是对观众还是对演员创作组而言，都是一种小小的折磨。
而余桦那小子的创作乐趣，大概也是嗯，比较不当人。
“改编的电视剧吗，不过你还是不要抱着太大的期望，毕竟你的作品，可是给张谋子拍了。”
旁边的莫言说道。
张谋子就是当今的华夏第一人，在电影领域，当之无愧的魁首，第三代导演的顶梁柱，合作的演员也都是葛佑和巩利，都是影帝影后的头衔加到头皮发麻的人。
肯定不能抱着同样的期望。
余桦当然懂的，也没觉得电视剧版本的《活着》，能够和电影版本的比。
“只是，电影只能折磨观众两小时，电视剧能折磨观众小一个月呢！”
“哈哈哈哈哈！”
余桦爽朗的笑声，听起来还是如此的欠揍！
《活着》电视剧版，拍摄的地方就在西北和横店两个地方，分别拍摄不同的风貌，刚开始在横店拍，后续就去西北。
此时的导演朱正文，已经在片场布置了。
有些演员已经到位，领到剧本了，陈家珍的演员刘敏涛，中央戏剧学院高材生，长得就很有大姐姐的妩媚味道。
这也是这么多选角之中，导演朱正文最满意的一个。
形象绝对是好看的，曾经扮演过《聊斋》的聂小倩，证明其容貌和气质都是一等一的，还有那种成熟女性的母性气质和姐姐气场，让她演陈家珍，是再好不过。
不过这位陈家珍也不否认这个角色的难度。
在于从20岁到60岁的变迁。
岁月苦难，在这个女性身上留下的痕迹。
这才是这个角色最难的地方。
将那种岁月留下的苦难。
如何迸发出来，而不显得做作。
这是这个角色的难点所在，想演好了就真的不容易。
压力还是蛮大的。
对她来说，这一次就是对自己演技的考验。
从富贵的母亲温玉娟，在他富贵的父亲李丁，春生耿圣凯，几乎一水的都是中戏出身。
中戏出身的演员都有一个默认的点。
同级别，纯演技比北电高一档，比上戏高两档。
北电出明星。
中戏出演员。
上戏出偶像。
“你说咱们这部作品，明明是属于演员的作品，怎么让北电的小明星来演呢。”
扮演春生的耿圣凯就在旁边调侃，他还蛮高兴的，一开始就听说这个角色和自己无缘，但最后还是落到了他的身上。
对此刘敏涛不置可否，明星班和演员班。
中戏和北电的教学策略都是不一样的。
对于毕业演技的要求，中戏是更加的严苛。
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